Google Play badge

ڈرامہ


کیا آپ نے کبھی ڈرامہ کیا ہے؟ شاید سپر ہیرو کھیلنا، کچن میں کھانا پکانا، ڈاکٹر بننا، یا کینڈی بیچنا۔ جب آپ کسی ڈرامے میں مشغول ہوتے ہیں، تو آپ دراصل ایک 'ڈرامہ' کر رہے ہوتے ہیں۔ اس سبق میں، ہم لفظ 'ڈرامہ' کے معنی دریافت کریں گے۔

ڈرامہ بنیادی طور پر ایک کہانی ہے جسے اسٹیج پر سامعین کے سامنے پیش کیا جاتا ہے۔ اسے 'پلے' کے نام سے بھی جانا جاتا ہے۔ ڈرامہ کا لفظ یونانی لفظ "draō" سے آیا ہے جس کا مطلب ہے "کرنا/کرنا" جو کہ "I do" سے ماخوذ ہے۔ ڈرامے کے تخلیق کاروں کو 'ڈرامہ نگار' یا 'ڈرامہ نگار' کہا جاتا ہے۔

ڈرامہ سنجیدہ ہو یا مزاحیہ، قدیم ہو یا جدید۔ یہ ایسے حالات میں کرداروں کے ذریعے کہانی بیان کرتا ہے جو انسانی زندگی کی نقل کرتے ہیں۔ اگرچہ سنیما، ریڈیو، یا ٹیلی ویژن کے لیے ڈرامے بنائے جا سکتے ہیں، لفظ 'پلے' عام طور پر ایک ڈرامہ سے مراد ہوتا ہے جو اداکاروں کے ذریعے تھیٹر کے اسٹیج پر براہ راست پیش کیا جاتا ہے۔

اس وقت کے بارے میں سوچیں جب آپ نے اپنے والدین یا دوستوں کے ساتھ تھیٹر پرفارمنس، پلے یا میوزیکل شو جیسے فروزن، دی لائن کنگ، علاء الدین، یا کرسمس اور ہالووین کے ڈرامے دیکھے؟ آپ کو سب سے زیادہ کیا لطف آیا؟

ڈرامہ دیکھتے ہوئے آپ دلفریب مناظر کی زد میں ہوں گے کیونکہ کہانی آپ کی آنکھوں کے سامنے آ جاتی تھی۔ ہم میں سے اکثر اپنے آپ کو بھول جاتے ہیں اور کرداروں کی زندگی میں داخل ہو جاتے ہیں۔ علاء میں جنی کے تاثرات پر ہنسنا یا جب اولاف فروزن میں پگھلتا ہے تو آنکھوں سے آنسو، ایک اچھا ڈرامہ ہمارے اندر جذبات کو ابھارتا ہے۔ اداکار ڈرامے کو زندہ کرتے ہیں، ایک خیالی دنیا تخلیق کرتے ہیں جو حقیقی دنیا کی عکاسی کرتی ہے اور ہماری مدد کرتی ہے۔

آئیے ایک چھوٹی سی تحقیقی سرگرمی کرتے ہیں۔

کیا آپ نے ذیل میں دکھائے گئے یہ دو مشہور ماسک دیکھے ہیں؟ کیا آپ جانتے ہیں کہ ان کا کیا مطلب ہے؟ انٹرنیٹ پر مختصر تحقیق کریں اور معلوم کریں کہ یہ ڈرامہ ماسک کس چیز کی نمائندگی کرتے ہیں۔

(اسباق کے آخر میں دیا گیا جواب)

ڈرامہ ایک قدیم فن ہے، جسے ہمیں محفوظ رکھنا چاہیے۔ نہ صرف یہ دیکھنے میں لطف آتا ہے بلکہ پرفارم کرنے میں بھی لذت ہوتی ہے۔ اگر آپ نے پہلے سے ایسا نہیں کیا ہے تو اپنے والدین سے کہیں کہ وہ آپ کو تھیٹر میں ڈرامہ دیکھنے لے جائیں یا اگلی بار جب آپ کے علاقے میں کرسمس کا کوئی ڈرامہ یا میوزیکل شو ہو تو اسے دیکھنے کے لیے جائیں اور اپنے تجربے کو اپنے دوستوں کے ساتھ شیئر کریں۔ .

جب آپ کسی کتاب سے پڑھتے ہیں تو صرف آپ کی بصری حس مصروف ہوتی ہے۔ جب آپ بلند آواز سے پڑھتے ہیں تو بصری اور سمعی حواس متحرک ہو جاتے ہیں۔ لیکن، جب آپ کوئی ڈرامہ کرتے ہیں تو اس موضوع کو اپنانے میں آپ کی مدد کے لیے احساسات کی ایک پوری صف حرکت میں آتی ہے۔

شیکسپیئر کا رومیو اینڈ جولیٹ مقبول ترین ڈراموں میں سے ایک ہے۔ یہ دو مختلف گھرانوں کے دو نوجوانوں کی المناک کہانی ہے جو محبت میں گرفتار ہو جاتے ہیں۔ اپنے خاندانوں کے درمیان لڑائی کے باوجود، دونوں مرکزی کردار ایک ساتھ رہنے کے لیے ہر ممکن کوشش کرتے ہیں۔

ڈرامے کے عناصر

  1. کرداروں کی کاسٹ - یہ ایک ڈرامے کے اداکار ہیں۔ ان میں ایک مرکزی کردار اور ایک مخالف کے ساتھ ساتھ دوسرے کردار بھی شامل ہیں۔
  2. سیٹنگز - یہ آپ کو بتاتا ہے کہ کہانی کب اور کہاں وقوع پذیر ہوتی ہے اور آپ کو ایک وقت اور مقام دیتا ہے۔
  3. مکالمہ - یہ وہ لائنیں ہیں جو اداکاروں کے ذریعہ بولی جاتی ہیں اور کرداروں کے درمیان گفتگو کو تشکیل دیتی ہیں۔
  4. اسٹیج کی ہدایات - وہ ہدایات جو اداکاروں کو بتاتی ہیں کہ اسٹیج پر کیا کرنا ہے۔ مثال کے طور پر، اسٹیج کی سمت اداکار کو یہ بتا سکتی ہے کہ کہاں کھڑا ہونا ہے یا اپنی لائنوں کو کس طرح پہنچانا ہے۔
  5. ایکٹ اور سینز - ڈرامے کے لمبے حصے، جنہیں "ایکٹس" کہا جاتا ہے، چھوٹی اکائیوں، یا "منظر" کے بدلے بنتے ہیں۔ ایکٹ ڈرامے کو چھوٹے حصوں میں تقسیم کرتا ہے جیسے کسی کتاب کے ابواب۔ ہر بار ترتیب بدلنے پر مناظر اعمال کو تقسیم کرتے ہیں۔ ایک ایکٹ کے اندر چھوٹی اکائی جو اکثر کسی کردار کے داخلی یا خارجی راستے یا عمل کی ترتیب یا توجہ میں تبدیلی کے ذریعہ اشارہ کرتی ہے، اسے 'منظر' کہا جاتا ہے۔

زبان

ڈرامے میں، ہم اپنے خیالات، اپنے احساسات، اور اپنی ضروریات کا ایک دوسرے سے اظہار کرتے ہیں:

بولے جانے والے مکالمے ڈراموں کا ایک اہم حصہ ہیں۔

وہ سامعین کو کرداروں کے احساسات، شخصیت، جذبات اور منصوبوں کے بارے میں آگاہ کرتے ہیں۔

بولے جانے والے مکالمے اور دیگر عناصر جیسے مناظر، ملبوسات، سہارے اور روشنی کے ذریعے پیدا ہونے والے اثرات کے درمیان باریکیاں کسی منظر کے معنی کی تشریح کے لیے اہم ہیں۔

پلاٹ کا ڈھانچہ

ڈرامے کے پلاٹ کی ساخت عام طور پر تین بنیادی مراحل میں تیار ہوتی ہے۔

مزاحیہ یا ٹریجڈیز

ڈراموں کو روایتی طور پر یا تو المیہ یا مزاحیہ کے طور پر شناخت کیا گیا ہے۔ دونوں کے درمیان وسیع فرق یہ ہے کہ کامیڈی خوشی سے ختم ہوتی ہے، جبکہ سانحات ناخوشی سے ختم ہوتے ہیں۔

المناک ڈرامے کلاسیکی یا گھریلو ہو سکتے ہیں

کامیڈی بہت سے مختلف شکلیں لے سکتی ہے جیسے:

جدید ڈرامے مزاحیہ اور المیہ دونوں کے عناصر کو یکجا کرتے ہیں۔

ڈرامائی تناؤ وہ قوت ہے جو ڈرامہ کو چلاتی ہے۔

اگر آپ نے Toy Story فلم دیکھی ہے، اور وہ منظر یاد رکھیں جب ووڈی بز کو آزاد کرنے کا منصوبہ بناتا ہے اور جب اینڈی کی چلتی وین اپنے گھر سے دور ہوتی ہے، تو ووڈی اور بز اینڈی کو ہمیشہ کے لیے کھو دینے سے پہلے پکڑنے کی دوڑ لگاتے ہیں۔

کیا آپ کو یہ جاننے کی امید تھی کہ آگے کیا ہوگا؟

یہ 'ڈرامائی تناؤ' ہے - سامعین کے تناؤ اور توقعات کے جذبات کو پیدا کرنا تاکہ وہ اپنے ڈرامے کی کہانی سے جڑے رہیں۔

ٹھیک ہے، کیا آپ اب بھی سوچ رہے ہیں کہ اینڈی کو کیا ہوا؟ پریشان نہ ہوں، ووڈی اور بز اینڈی کی کار میں اڑ گئے اور بحفاظت اترے!

اوپیرا بمقابلہ میوزیکل

کون موسیقی سے محبت نہیں کرتا، شاذ و نادر ہی کسی کو؟ ایک اوپیرا بنیادی طور پر گایا جاتا ہے، جب کہ ایک میوزیکل میں، گانوں کو مکالمے کے حصّوں کے ساتھ جوڑا جاتا ہے۔ اوپیرا اور میوزیکل دونوں ہی اپنی بنیاد کے طور پر لبریٹو، یعنی متن کو استعمال کرتے ہیں، لیکن اوپیرا کے معاملے میں، گانا مسلسل ہے، جب کہ موسیقی میں، زیادہ تر پلاٹ انفرادی گانوں کے ارد گرد بولے جانے والے مناظر کے ذریعے دکھایا جاتا ہے۔ میوزیکل میں اکثر بڑے رقص کے سلسلے ہو سکتے ہیں۔

ڈرامہ کا فنکشن

اگرچہ کہانی پڑھنا طاقتور ہوتا ہے، لیکن اداکاروں کے ذریعہ کہانی کو پرفارم کرتے ہوئے دیکھنا کام میں حقیقت پسندی کی سطح کا اضافہ کرتا ہے۔ ڈرامہ کے کچھ افعال یہ ہیں:

تحقیقی سرگرمی کا جواب: ڈرامے سے جڑے دو مشہور ماسک - ہنستا ہوا چہرہ اور روتا ہوا چہرہ - مزاح اور المیہ کے درمیان روایتی عمومی تقسیم کی نمائندگی کرتے ہیں۔ یہ قدیم یونانی میوز میں سے دو کی علامتیں ہیں: تھالیا، کامیڈی کا میوزک، اور میلپومین، المیے کا میوزک۔

Download Primer to continue