শাস্ত্রীয় সঙ্গীতে, একটি আন্দোলন হল একটি সঙ্গীত রচনা বা সঙ্গীতের ফর্মের একটি স্বয়ংসম্পূর্ণ অংশ। যদিও একটি রচনা থেকে স্বতন্ত্র বা নির্বাচিত আন্দোলনগুলি কখনও কখনও পৃথকভাবে সঞ্চালিত হয়, সমগ্র কাজের একটি কর্মক্ষমতার জন্য সমস্ত নড়াচড়াগুলি ধারাবাহিকভাবে সম্পাদন করা প্রয়োজন।
আন্দোলনগুলি তাদের নিজস্ব ফর্ম, টেম্পো এবং কী অনুসরণ করতে পারে এবং প্রায়শই সংখ্যাযুক্ত বা নাম দেওয়া হয়। এগুলি একটি বইয়ের অধ্যায় বা একটি নাটকের দৃশ্যের মতো, প্রতিটি রচনার সামগ্রিক বর্ণনায় অবদান রাখে। একটি আন্দোলনের একটি নির্দিষ্ট মেজাজ, থিম বা টেম্পো থাকতে পারে, এটি একই অংশের মধ্যে অন্যান্য আন্দোলন থেকে আলাদা করে।
সঙ্গীতের গতিবিধির ধারণাটি বারোক যুগে (আনুমানিক 1600-1750) ফিরে পাওয়া যেতে পারে, তবে এটি ক্লাসিক্যাল যুগে (1750-1820) যে কাঠামোটি আরও মানসম্মত হয়ে ওঠে, বিশেষত সিম্ফনি, সোনাটা এবং কনসার্টে। হেইডন, মোজার্ট এবং বিথোভেনের মতো সুরকাররা তাদের কাজে আন্দোলনের ব্যবহার এবং জটিলতাকে প্রসারিত করেছেন।
যদিও প্রচুর পরিবর্তনশীলতা রয়েছে, অনেক শাস্ত্রীয় কাজ একটি বহু-আন্দোলন কাঠামো মেনে চলে, সাধারণত পাওয়া ফরম্যাটগুলির মধ্যে রয়েছে:
এখানে কিছু উদাহরণ রয়েছে যা বিভিন্ন বাদ্যযন্ত্রের সাধারণ আন্দোলনের কাঠামোকে চিত্রিত করে:
একটি আন্দোলনের গতি এবং মেজাজ প্রায়ই প্রতিটি আন্দোলনের শুরুতে ইতালীয় পদের মাধ্যমে সুরকার দ্বারা দেওয়া হয়। উদাহরণস্বরূপ, 'অ্যালেগ্রো' একটি দ্রুত এবং প্রাণবন্ত গতি নির্দেশ করে, যেখানে 'অ্যাডাজিও' একটি ধীর এবং শান্তিপূর্ণ মেজাজ নির্দেশ করে। এই নির্দেশাবলী অভিনয়কারীদের চরিত্র এবং গতি বুঝতে সাহায্য করে যা সুরকার আন্দোলনের জন্য অভিপ্রেত করেছিলেন।
উপরন্তু, গতিবিদ্যা (ভলিউম স্তর), অভিব্যক্তি চিহ্ন এবং খেলার কৌশল প্রতিটি আন্দোলনের সামগ্রিক মেজাজ এবং চরিত্রে অবদান রাখে, নিশ্চিত করে যে প্রতিটি অংশ সঙ্গীত রচনার সম্পূর্ণ গল্পে অনন্যভাবে অবদান রাখে।
আন্দোলনগুলি নিজেরাই নির্দিষ্ট বাদ্যযন্ত্রের ফর্মগুলি অনুসরণ করতে পারে, যা অংশটির কাঠামোগত কাঠামোকে নির্দেশ করে। আন্দোলনের মধ্যে সাধারণ ফর্ম অন্তর্ভুক্ত:
একটি অংশে নড়াচড়ার ব্যবহার শাস্ত্রীয় সঙ্গীতকে বিস্তৃত আবেগ, থিম এবং বাদ্যযন্ত্রের ধারণাগুলি অন্বেষণ করতে দেয়। এই কাঠামোটি একটি বহুমাত্রিক অভিজ্ঞতা তৈরি করে, বিপরীত কিন্তু সম্পর্কিত অংশগুলির মাধ্যমে শ্রোতাদের আকৃষ্ট করে। আন্দোলনগুলি শ্রোতাদের একটি সমৃদ্ধ এবং বৈচিত্র্যময় শোনার অভিজ্ঞতা প্রদান করার সময় সুরকারদের ফর্ম, সুর এবং সুরের সাথে পরীক্ষা করার একটি উপায় অফার করে।
শাস্ত্রীয় সঙ্গীত রচনাগুলির গঠন এবং প্রকাশের ক্ষেত্রে আন্দোলনগুলি একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। বিভিন্ন ফর্ম এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ পদ্ধতির মাধ্যমে, প্রতিটি আন্দোলন অংশটির সামগ্রিক বর্ণনায় তার অনন্য কণ্ঠস্বর অবদান রাখে। বাদ্যযন্ত্রের গতিবিধির জটিলতা বোঝা শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের প্রতি তার উপলব্ধি এবং উপভোগকে বাড়িয়ে তুলতে পারে।
