Ca hát là hành động tạo ra âm thanh bằng giọng nói. Nó liên quan đến việc sử dụng các nếp gấp thanh âm và hơi thở để tạo ra âm thanh. Ca hát có thể được thực hiện với các kỹ thuật và phong cách khác nhau ở nhiều thể loại âm nhạc khác nhau.
Ca hát bắt đầu bằng hành động phát âm, đó là quá trình tạo ra âm thanh thông qua sự rung động của các nếp thanh âm trong thanh quản. Không khí từ phổi tạo ra áp lực bên dưới dây thanh âm, khiến chúng rung lên. Tần số của những dao động này quyết định độ cao của âm thanh. Rung động nhanh hơn tạo ra âm vực cao hơn, trong khi rung động chậm hơn tạo ra âm vực thấp hơn. Cao độ cơ bản được tạo ra bởi các dây thanh âm sau đó được điều chỉnh bởi tần số cộng hưởng của dây thanh âm để tạo ra những chất lượng âm thanh khác nhau.
Thở đúng cách là điều cơ bản để hát. Nó liên quan đến việc kiểm soát luồng không khí và sử dụng cơ hoành, một cơ lớn nằm bên dưới phổi. Để hát hay, ca sĩ phải học cách hít vào nhanh và sử dụng cơ hoành để kiểm soát hơi thở ra, cho phép tạo ra âm thanh được duy trì và kiểm soát. Kỹ thuật này thường được gọi là "hỗ trợ".
Quãng giọng đề cập đến khoảng từ nốt thấp nhất đến nốt cao nhất mà một người có thể hát. Phạm vi giọng hát thường được phân loại thành các loại như Soprano, Alto, Tenor và Bass. Những phạm vi này khác nhau ở mỗi người và có thể được mở rộng bằng cách luyện tập và kỹ thuật phù hợp.
Trong phạm vi giọng hát, còn có những khác biệt khác dựa trên chất lượng giọng nói và cách sử dụng tốt nhất. Ví dụ, một giọng nữ cao trữ tình có giọng nhẹ nhàng và nhanh nhẹn hơn phù hợp với những giai điệu phức tạp, trong khi một giọng nữ cao kịch tính có một giọng mạnh mẽ, đồ sộ phù hợp để thể hiện trên một dàn nhạc.
Việc duy trì sức khỏe giọng hát là điều vô cùng quan trọng đối với ca sĩ. Điều này bao gồm việc bổ sung đủ nước, tránh các chất có thể gây kích ứng dây thanh âm và khởi động đúng cách trước khi hát. Các bài tập thanh nhạc, chẳng hạn như âm giai hoặc hợp âm rải, có thể giúp làm ấm giọng và ngăn ngừa căng thẳng.
Tính biểu cảm trong ca hát không chỉ bao gồm việc đánh đúng nốt. Nó cũng bao gồm động lực (sự thay đổi về âm lượng), cách phân nhịp (cách các nốt được kết nối hoặc tách ra) và cảm xúc. Ví dụ: mức tăng dần ( \(\textrm{P} \rightarrow \textrm{f}\) ) là sự tăng dần về âm lượng có thể tăng thêm sự phấn khích hoặc cường độ cho một đoạn.
Phong cách hát rất khác nhau ở các thể loại âm nhạc khác nhau. Ví dụ, opera cổ điển nhấn mạnh vào độ rung và âm thanh mạnh mẽ, trong khi nhạc pop thường tập trung vào cách diễn đạt rõ ràng hơn và giai điệu hấp dẫn hơn. Hát nhạc jazz có thể liên quan đến sự ngẫu hứng và phân tán, trong đó giọng nói bắt chước âm thanh của nhạc cụ.
Hãy xem xét bài hát "Chúc mừng sinh nhật". Nó bắt đầu bằng một giai điệu đơn giản lặp đi lặp lại với những biến thể nhỏ. Nốt đầu tiên thiết lập âm sắc và tổng thể bài hát tuân theo một tiến trình cơ bản giúp bạn dễ dàng hát theo. Về mặt biểu cảm, hát nhẹ nhàng "Chúc mừng sinh nhật" cho một người bạn thân trong một buổi tụ tập nhỏ có thể sẽ có động lực nhẹ nhàng hơn và giai điệu nhẹ nhàng, trong khi hát bài hát đó trong một bữa tiệc lớn có thể mang đến sự truyền tải mạnh mẽ hơn, tràn đầy năng lượng hơn.
Mặc dù bài học này không yêu cầu luyện tập nhưng hiểu được âm vực của một người là một phần quan trọng trong việc học hát. Việc xác định xem bạn có thể thoải mái hát các nốt cao hơn (soprano hay tenor) hay thấp hơn (alto hoặc bass) có thể giúp bạn chọn bài hát phù hợp với giọng của mình và bắt đầu mở rộng phạm vi của mình.
Ca hát là một hình thức biểu diễn âm nhạc linh hoạt và biểu cảm, kết hợp giữa kỹ thuật, cảm xúc và cá tính. Hiểu những điều cơ bản về hơi thở, sức khỏe giọng hát, âm vực và khả năng biểu cảm có thể nâng cao kỹ năng ca hát và sự thích thú với âm nhạc của một người.
