Google Play badge

glazbena teorija


Uvod u glazbenu teoriju

Teorija glazbe je proučavanje prakse i mogućnosti glazbe. To je predmet koji omogućuje glazbenicima da razumiju jezik glazbe, kako je konstruiran i kako se njime može manipulirati da bi se stvorili različiti zvukovi i emocije. Ova lekcija će pokriti osnove glazbene teorije, uključujući note, ljestvice, akorde, ritam i harmoniju.
Bilješke i visina
Glazba se sastoji od nota, zvukova s ​​određenim visinama. Visina se odnosi na to koliko je zvuk visok ili nizak. U zapadnoj glazbi postoji dvanaest jedinstvenih tonova koji se ponavljaju u različitim oktavama. Glazbena abeceda sastoji se od sedam slova: A, B, C, D, E, F i G. Nakon G, ciklus se ponavlja od A, ali u višem tonu. Osim ovih prirodnih nota, postoje i oštre ( \(\sharp\) ) i ravne ( \(\flat\) ) note, koje su za poluton više odnosno niže od prirodnih nota. Ovo nam daje 12 različitih tonova u zapadnoj glazbi.
Vage
Ljestvica je niz nota određenim redoslijedom. Najčešća ljestvica u zapadnoj glazbi je dur ljestvica, koja ima određeni obrazac cijelih koraka (W) i polustupova (H). Obrazac za dur ljestvicu je \(WWHWWWH\) . Na primjer, C-dur ljestvica sastoji se od nota: C, D, E, F, G, A, B i natrag do C. Postoje mnoge druge vrste ljestvica u glazbi, poput molske ljestvice, blues ljestvice i pentatonsku ljestvicu, od kojih svaka stvara različite emocije i zvukove.
Akordi
Akord je skupina od tri ili više nota koje se sviraju istovremeno. Najjednostavniji i najčešći akord je trozvuk koji se sastoji od tri note: korijena, terce i kvinte. Akordi se mogu klasificirati u različite vrste na temelju intervala između tih nota. Durski akord sastoji se od velike terce (4 polutona) iza koje slijedi mala terca (3 polutona). S druge strane, molski akord počinje malom tercom nakon koje slijedi velika terca. Akordi čine harmoniju glazbenog djela i daju harmonijsku pozadinu melodiji.
Progresije akorda
Progresija akorda je niz akorda koji se sviraju u glazbenom djelu. Jedna od najčešćih progresija akorda u zapadnoj glazbi je progresija I-IV-VI. U tonalitetu C-dura, ovaj bi napredak bio C-dur (I), F-dur (IV), G-dur (V) i natrag u C-dur (I). Ovaj napredak čini temelj nebrojenih pjesama u različitim žanrovima i poznat je po svojoj snažnoj rezoluciji i osjećaju dovršenosti.
Ritam
Ritam je obrazac zvukova i tišina u vremenu. Uključuje trajanje nota i pauza te kako su one organizirane u glazbenom djelu. Osnovna jedinica vremena u glazbi je ritam, a većina glazbe organizirana je oko dosljednog ritma. Taktovi ili taktovi su vremenski segmenti definirani danim brojem otkucaja. Taktovi određuju koliko je otkucaja u svakoj mjeri i koja vrijednost note čini jedan otkucaj (npr. 4/4 takt znači da postoje četiri otkucaja po mjeri, a četvrtinska nota dobiva jedan otkucaj).
Melodija
Melodija je slijed glazbenih nota koje se percipiraju kao jedna cjelina. Često je najprepoznatljiviji dio glazbenog djela i može se pjevati ili svirati na instrumentu. Melodija se sastoji od visine (samih nota) i ritma (vremena svake note). Melodije se mogu pomicati korakom (na susjednu notu), skokom (preskakanje jedne ili više nota) ili mogu ostati na istoj noti.
Sklad
Harmonija je uporaba simultanih visina (tonova, nota) ili akorda. Nadopunjuje melodiju i dodaje dubinu glazbenom djelu. Harmonija se stvara kada se dvije ili više nota sviraju u isto vrijeme. Proučavanje harmonije uključuje akorde i njihovu konstrukciju i napredovanje akorda i načela povezivanja koja njima upravljaju. Harmony nastoji dati dubinu i kontekst melodiji, obogaćujući glazbu slojevima zvukova.
Ključni potpisi
Ključni potpis glazbenog djela ukazuje na tonalitet djela, određujući koje note će se svirati oštro ili ravno kroz cijelo djelo. Signatura ključa predstavljena je oštrim ( \(\sharp\) ) ili ravnim ( \(\flat\) ) simbolima koji se nalaze na početku stava. Nepostojanje ključnog potpisa znači da je djelo u C-duru ili A-molu, budući da ove tipke nemaju oštre ni bemole. Naučiti čitati ključ ključno je za razumijevanje tonaliteta djela i za točno izvođenje glazbe.
Dinamika
Dinamika u glazbi odnosi se na glasnoću zvuka ili note. Dinamičke notacije označavaju intenzitet kojim bi se nota ili odlomak trebali svirati ili pjevati. Uobičajene dinamičke oznake uključuju \(p\) za klavir (tiho), \(f\) za forte (glasno), \(mp\) za mezzo-klavir (umjereno tiho) i \(mf\) za mezzo-forte (umjereno glasno). Crescendo ( \(\textrm{kresc.}\) ) označava povećanje glasnoće, dok diminuendo ili decrescendo ( \(\textrm{dim.}\) ili \(\textrm{decresc.}\) ) označava smanjenje volumen.
Zaključak
Razumijevanje osnova glazbene teorije može uvelike poboljšati vaše razumijevanje i izvođenje glazbe. Od prepoznavanja nota i ljestvica do razumijevanja akorda, ritma i harmonije, teorija glazbe pruža temelje za istraživanje golemog svijeta glazbe. Bilo da ste početnik ili iskusan glazbenik, teorija glazbe nudi dragocjene uvide u strukturu i kompoziciju glazbe, omogućavajući dublju vezu s ovom univerzalnom formom umjetnosti.

Download Primer to continue