Mücərrəd sənət incəsənətdə obrazlılığın təsvirində reallıqdan uzaqlaşmanı ifadə edir. Bu sənət forması vizual reallığı dəqiq təsvir etməyə çalışmaqdansa, öz effektinə nail olmaq üçün rəngləri, formaları, formaları və jest işarələrini araşdırır. Abstrakt sənət 20-ci əsrin əvvəllərində yaranıb və onun daxilində hər biri özünəməxsus xüsusiyyətlərə və fəlsəfələrə malik müxtəlif cərəyanlara malikdir.
Abstraksiyaya doğru gediş 19-cu əsrin sonu və 20-ci əsrin əvvəllərinə təsadüf edir. Rəssamlar dünyanı olduğu kimi təqdim etməyin zəruriliyini şübhə altına almağa başladılar və bunun əvəzinə öz işləri ilə duyğuları, ideyaları və digər qeyri-maddi elementləri çatdırmağa diqqət yetirdilər. Abstrakt sənətin qabaqcılları arasında Vasili Kandinski, Piet Mondrian və Kazimir Maleviç də var.
Abstrakt sənətdə ilk hərəkətlərdən biri Pablo Pikasso və Georges Braque tərəfindən hazırlanmış kubizm idi. O, obyektləri həndəsi formalara bölərək eyni mövzunun bir neçə perspektivini eyni vaxtda təklif edirdi. Kubizmdən sonra Futurizm , Suprematizm , Konstruktivizm və De Stijl kimi cərəyanlar abstraksiya imkanlarını daha da araşdırdılar.
Abstrakt sənət onu daha ənənəvi, təsviri sənətdən fərqləndirən müəyyən xüsusiyyətlərlə müəyyən edilir:
Abstrakt sənət hər biri özünəməxsus üslubu və fəlsəfəsi olan bir neçə hərəkəti əhatə edir:
Mücərrəd sənəti araşdırmaq əsas hərəkətlərdən nümunələrə baxmaqla asanlaşdırıla bilər:
Bu nümunələr mücərrəd sənətin qeyri-reprezentativ formalardan necə istifadə etdiyini və obyektlərin hərfi təsviri üzərində emosional və konseptualı vurğuladığını göstərir.
Tarixi boyu mücərrəd sənət, sənətin nə ola biləcəyinin sərhədlərini itələmiş müxtəlif təcrübələrlə əlaqələndirilmişdir. Bu təcrübələr tez-tez innovativ materialların istifadəsinə, yeni texnikaların tədqiqinə və müxtəlif sənət formaları arasında ənənəvi sərhədlərin şübhə altına alınmasına yönəlmişdir.
Əhəmiyyətli təcrübələrdən biri Jackson Pollock kimi rəssamların hərəkətli rəsmlərinin inkişafı idi. Pollokun döşəməyə qoyulmuş kətanlara birbaşa damcılamaq və boya sıçraması texnikası ənənəvi rəsm normalarını pozdu və son məhsul üzərində sənətin yaradılması prosesini vurğuladı. Bu yanaşma mücərrəd ekspressionizmin dinamik keyfiyyətlərinə töhfə verərək fiziki hərəkəti və şansı önə çəkirdi.
Digər eksperimental yanaşma Sol LeWitt kimi rəssamların konseptual sənətlə işində görünür, bu da fiziki obyektin özü üzərində işin arxasında duran ideya və ya konsepsiyanı vurğulayır. Bu anlayış sənətin yaradılmasına gətirib çıxardı, burada proses və ya ideya başqalarının yerinə yetirə biləcəyi təlimatlar vasitəsilə sənədləşdirildi, rəssamın rolunun ənənəvi təriflərinə və sənət obyektlərinin unikallığına etiraz etdi.
Minimalizm ənənəvi mənada eksperiment olmasa da, həm də incəsənəti forma, rəng və material kimi əsas keyfiyyətlərə qədər aşağı salmaqla sərhədləri itələdi. Bu hərəkat tamaşaçıları ilk baxışda sadə və ya məzmunsuz görünə bilən şeylərdə məna tapmağa çağırdı və bununla da estetik təcrübəni yenidən müəyyənləşdirdi.
Abstrakt sənət müasir və müasir incəsənətin təkamülünə böyük təsir göstərmişdir. Rəssamları ətraf aləmi real təsvir etmək zərurətindən azad edərək, ifadə və təcrübə üçün yeni imkanlar açdı. Abstrakt sənət bir çox digər sənət növlərinə, o cümlədən rəqəmsal sənətə, quraşdırma sənətinə və hətta video sənətinə təsir göstərərək, davamlı aktuallığını nümayiş etdirdi.
Üstəlik, abstrakt sənət sənətin təbiəti, estetika və rəssamın rolu ilə bağlı müzakirələrə əhəmiyyətli dərəcədə töhfə verdi. O, tamaşaçıları sənətə fərqli şəkildə yanaşmağa çağırır, təsviri obyektiv vasitəsilə deyil, emosional, konseptual və bəzən mənəvi səviyyədə sənət əsəri ilə əlaqəni təşviq edir. Bu dəyişiklik incəsənətin ünsiyyət qura biləcəyi və fərdlərə və cəmiyyətə necə təsir göstərə biləcəyi imkanlarını genişləndirdi.
Mücərrəd sənət rəng, forma və forma potensialını araşdırmaq üçün ənənəvi təsvirdən uzaqlaşması ilə xarakterizə olunan sənət tarixində tənqidi bir hərəkəti təmsil edir. Müxtəlif hərəkətləri və təcrübələri ilə mücərrəd sənət davamlı olaraq sənətin nə ola biləcəyinin sərhədlərini itələdi, həm rəssamları, həm də tamaşaçıları sənətin mahiyyətini və onun insan düşüncəsini, duyğularını və təcrübəsini ifadə etməkdəki rolunu yenidən nəzərdən keçirməyə çağırdı. Beləliklə, mücərrəd sənət canlı və dinamik bir sahə olaraq qalır, daim inkişaf edir və yeni nəsil rəssamları ruhlandırır.
