Apstraktna umjetnost predstavlja otklon od stvarnosti u prikazivanju slikovitosti u umjetnosti. Ovaj oblik umjetnosti istražuje boje, oblike, oblike i gestualne znakove kako bi postigao svoj učinak, umjesto da pokušava točno prikazati vizualnu stvarnost. Apstraktna umjetnost pojavila se početkom 20. stoljeća i unutar sebe ima različite pokrete, svaki s jedinstvenim karakteristikama i filozofijom.
Kretanje prema apstrakciji datira s kraja 19. i početka 20. stoljeća. Umjetnici su počeli preispitivati nužnost predstavljanja svijeta onakvim kakav jest i umjesto toga su se usredotočili na prenošenje emocija, ideja i drugih nematerijalnih elemenata kroz svoj rad. Među pioniri apstraktne umjetnosti su Vasilij Kandinski, Piet Mondrian i Kazimir Malevich.
Jedan od prvih pokreta unutar apstraktne umjetnosti bio je kubizam , koji su razvili Pablo Picasso i Georges Braque. Razbijao je objekte u geometrijske oblike, nudeći više perspektiva istog subjekta istovremeno. Nakon kubizma, pokreti kao što su futurizam , suprematizam , konstruktivizam i De Stijl dalje su istraživali mogućnosti apstrakcije.
Apstraktnu umjetnost definiraju određene karakteristike koje je razlikuju od tradicionalnije, reprezentativne umjetnosti:
Apstraktna umjetnost obuhvaća nekoliko pokreta, svaki sa svojim posebnim stilom i filozofijom:
Istraživanje apstraktne umjetnosti može se olakšati gledanjem primjera iz ključnih pokreta:
Ovi primjeri ilustriraju kako apstraktna umjetnost koristi nereprezentativne oblike i naglašava emocionalno i konceptualno umjesto doslovnog predstavljanja objekata.
Kroz svoju povijest apstraktna umjetnost bila je povezana s raznim eksperimentima koji su pomicali granice onoga što umjetnost može biti. Ti su eksperimenti često bili usmjereni na korištenje inovativnih materijala, istraživanje novih tehnika i propitivanje tradicionalnih granica između različitih oblika umjetnosti.
Jedan značajan eksperiment bio je razvoj akcijskog slikarstva umjetnika poput Jacksona Pollocka. Pollockova tehnika kapanja i prskanja boje izravno na platna položena na pod kršila je konvencionalne norme slikanja i naglašavala proces stvaranja umjetnosti iznad konačnog proizvoda. Ovaj je pristup istaknuo fizičku radnju i slučajnost, pridonoseći dinamičnim kvalitetama apstraktnog ekspresionizma.
Još jedan eksperimentalni pristup vidljiv je u radu umjetnika poput Sola LeWitta s Konceptualnom umjetnošću , koji naglašava ideju ili koncept koji stoji iza djela umjesto samog fizičkog objekta. Taj je pojam doveo do stvaranja umjetnosti u kojoj su proces ili ideja dokumentirani kroz upute koje su drugi mogli izvršiti, izazivajući tradicionalne definicije umjetnikove uloge i jedinstvenosti umjetničkih predmeta.
Minimalizam, iako nije eksperiment u tradicionalnom smislu, također je pomaknuo granice ogolivši umjetnost do njezinih bitnih kvaliteta oblika, boje i materijala. Ovaj je pokret izazivao gledatelje da pronađu smisao u onome što bi se na prvi pogled moglo činiti jednostavnim ili lišenim sadržaja, čime je redefinirao estetski doživljaj.
Apstraktna umjetnost imala je dubok utjecaj na evoluciju moderne i suvremene umjetnosti. Oslobađajući umjetnike od potrebe da realistično prikazuju svijet oko sebe, otvorio je nove putove za izražavanje i eksperimentiranje. Apstraktna umjetnost utjecala je na brojne druge umjetničke forme, uključujući digitalnu umjetnost, umjetnost instalacije, pa čak i video umjetnost, pokazujući svoju trajnu važnost.
Štoviše, apstraktna umjetnost značajno je pridonijela raspravama o prirodi umjetnosti, estetici i ulozi umjetnika. Izaziva gledatelje da pristupe umjetnosti na drugačiji način, potičući bavljenje umjetničkim djelom na emocionalnoj, konceptualnoj, a ponekad i duhovnoj razini, a ne kroz reprezentativnu leću. Ova promjena proširila je mogućnosti onoga što umjetnost može komunicirati i kako može utjecati na pojedince i društvo.
Apstraktna umjetnost predstavlja kritički pokret u povijesti umjetnosti, karakteriziran svojim odmakom od tradicionalnog predstavljanja radi istraživanja potencijala boje, oblika i oblika. Kroz svoje različite pokrete i eksperimente, apstraktna umjetnost kontinuirano je pomicala granice onoga što umjetnost može biti, izazivajući i umjetnike i gledatelje da preispitaju bit umjetnosti i njezinu ulogu u izražavanju ljudske misli, emocija i iskustva. Kao takva, apstraktna umjetnost ostaje živahno i dinamično područje koje se neprestano razvija i nadahnjuje nove generacije umjetnika.
