Google Play badge

апстрактна уметност


Разбирање на апстрактната уметност

Апстрактната уметност претставува отстапување од реалноста во прикажувањето на сликите во уметноста. Оваа форма на уметност ги истражува боите, формите, формите и гестовите за да го постигне својот ефект, наместо да се обидува точно да ја прикаже визуелната реалност. Апстрактната уметност се појави на почетокот на 20 век и има различни движења во себе, секое со уникатни карактеристики и филозофии.

Потекло и развој

Потегот кон апстракција датира од крајот на 19 и почетокот на 20 век. Уметниците почнаа да ја преиспитуваат неопходноста од претставување на светот таков каков што е и наместо тоа се фокусираа на пренесување на емоции, идеи и други недопирливи елементи преку нивната работа. Пионерите на апстрактната уметност ги вклучуваат Василиј Кандински, Пиет Мондријан и Казимир Малевич, меѓу другите.

Едно од првите движења во апстрактната уметност беше кубизмот , развиен од Пабло Пикасо и Жорж Брак. Ги разложува објектите на геометриски форми, нудејќи повеќе перспективи на истиот предмет истовремено. Следејќи го кубизмот, движењата како што се футуризмот , супрематизмот , конструктивизмот и Де Стијл дополнително ги истражуваа можностите за апстракција.

Карактеристики на апстрактната уметност

Апстрактната уметност е дефинирана со одредени карактеристики што ја разликуваат од традиционалната, репрезентативна уметност:

Главните движења во апстрактната уметност

Апстрактната уметност опфаќа неколку движења, секое со свој посебен стил и филозофија:

Разбирање на апстрактната уметност преку примери

Истражувањето на апстрактната уметност може да се олесни со гледање примери од клучните движења:

Овие примери илустрираат како апстрактната уметност користи нерепрезентативни форми и го нагласува емоционалното и концептуалното над буквалното претставување на предметите.

Експерименти во апстрактна уметност

Во текот на својата историја, апстрактната уметност е поврзана со различни експерименти кои ги поместиле границите на она што може да биде уметност. Овие експерименти често се фокусираа на употреба на иновативни материјали, истражување на нови техники и преиспитување на традиционалните граници помеѓу различните форми на уметност.

Еден значаен експеримент беше развојот на акционото сликарство од уметници како Џексон Полок. Техниката на Полок на капење и прскање боја директно на платна поставени на подот ги прекрши конвенционалните норми на сликање и го нагласи процесот на правење уметност над финалниот производ. Овој пристап ги истакна физичкото дејство и случајноста, придонесувајќи за динамичните квалитети на апстрактниот експресионизам.

Друг експериментален пристап е забележан во работата на уметници како Сол Левит со концептуална уметност , која ја нагласува идејата или концептот зад делото над самиот физички објект. Овој поим доведе до создавање уметност каде што процесот или идејата беа документирани преку инструкции што другите можеа да ги извршат, предизвикувајќи ги традиционалните дефиниции за улогата на уметникот и уникатноста на уметничките предмети.

Минимализмот, иако не е експеримент во традиционална смисла, ги помести границите со соголување на уметноста до нејзините суштински квалитети на формата, бојата и материјалот. Ова движење ги предизвика гледачите да најдат значење во она што на почетокот може да изгледа поедноставено или без содржина, со што се редефинира естетското искуство.

Влијание на апстрактната уметност

Апстрактната уметност имаше големо влијание врз еволуцијата на модерната и современата уметност. Со ослободување на уметниците од потребата реално да се прикаже светот околу нив, тој отвори нови патишта за изразување и експериментирање. Апстрактната уметност влијаеше на многу други уметнички форми, вклучувајќи дигитална уметност, инсталациска уметност, па дури и видео уметност, покажувајќи ја нејзината трајна важност.

Покрај тоа, апстрактната уметност значително придонесе за дискусии за природата на уметноста, естетиката и улогата на уметникот. Ги предизвикува гледачите да пристапат на уметноста на поинаков начин, охрабрувајќи го ангажманот со уметничкото дело на емотивно, концептуално, а понекогаш и духовно ниво, наместо преку репрезентативна леќа. Оваа промена ги прошири можностите за тоа што уметноста може да комуницира и како таа може да влијае на поединците и општеството.

Заклучок

Апстрактната уметност претставува критичко движење во историјата на уметноста, кое се карактеризира со неговото отстапување од традиционалното претставување за да се истражи потенцијалот на бојата, обликот и формата. Преку своите различни движења и експерименти, апстрактната уметност постојано ги поместува границите на она што може да биде уметност, предизвикувајќи ги и уметниците и гледачите да ја преиспитаат суштината на уметноста и нејзината улога во изразувањето на човечката мисла, емоции и искуство. Како таква, апстрактната уметност останува живописно и динамично поле, кое постојано се развива и инспирира нови генерации уметници.

Download Primer to continue