Arti abstrakt përfaqëson një largim nga realiteti në përshkrimin e imazheve në art. Kjo formë e artit eksploron ngjyrat, format, format dhe shenjat gjestike për të arritur efektin e saj, në vend që të përpiqet të përshkruajë me saktësi realitetin vizual. Arti abstrakt u shfaq në fillim të shekullit të 20-të dhe ka lëvizje të ndryshme brenda tij, secila me karakteristika dhe filozofi unike.
Lëvizja drejt abstraksionit daton në fund të shekullit të 19-të dhe në fillim të shekullit të 20-të. Artistët filluan të vënë në pikëpyetje domosdoshmërinë e përfaqësimit të botës ashtu siç është dhe në vend të kësaj u fokusuan në përcjelljen e emocioneve, ideve dhe elementeve të tjerë të paprekshëm përmes punës së tyre. Pionierët e artit abstrakt përfshijnë Wassily Kandinsky, Piet Mondrian dhe Kazimir Malevich, ndër të tjera.
Një nga lëvizjet e para brenda artit abstrakt ishte kubizmi , i zhvilluar nga Pablo Picasso dhe Georges Braque. Ai i ndau objektet në forma gjeometrike, duke ofruar këndvështrime të shumta të së njëjtës temë në të njëjtën kohë. Pas kubizmit, lëvizje të tilla si Futurizmi , Suprematizmi , Konstruktivizmi dhe De Stijl eksploruan më tej mundësitë e abstraksionit.
Arti abstrakt përcaktohet nga disa karakteristika që e dallojnë atë nga arti më tradicional, përfaqësues:
Arti abstrakt përfshin disa lëvizje, secila me stilin dhe filozofinë e tij të veçantë:
Eksplorimi i artit abstrakt mund të bëhet më i lehtë duke parë shembuj nga lëvizjet kryesore:
Këta shembuj ilustrojnë sesi arti abstrakt përdor forma jo-përfaqësuese dhe thekson emocionet dhe konceptet mbi paraqitjen e mirëfilltë të objekteve.
Gjatë gjithë historisë së tij, arti abstrakt është shoqëruar me eksperimente të ndryshme që kanë shtyrë kufijtë se çfarë mund të jetë arti. Këto eksperimente janë fokusuar shpesh në përdorimin e materialeve novatore, eksplorimin e teknikave të reja dhe vënien në dyshim të kufijve tradicionalë midis formave të ndryshme të artit.
Një eksperiment i rëndësishëm ishte zhvillimi i pikturës së veprimit nga artistë si Jackson Pollock. Teknika e Pollock-ut e pikimit dhe spërkatjes së bojës direkt në kanavacat e shtruara në dysheme theu normat konvencionale të pikturës dhe theksoi procesin e bërjes së artit mbi produktin përfundimtar. Kjo qasje theksoi veprimin fizik dhe shansin, duke kontribuar në cilësitë dinamike të ekspresionizmit abstrakt.
Një tjetër qasje eksperimentale shihet në punën e artistëve si Sol LeWitt me artin konceptual , i cili thekson idenë ose konceptin pas veprës mbi vetë objektin fizik. Ky nocion çoi në krijimin e artit ku procesi ose ideja dokumentohej përmes udhëzimeve që të tjerët mund të ekzekutonin, duke sfiduar përkufizimet tradicionale të rolit të artistit dhe veçantinë e objekteve të artit.
Minimalizmi, megjithëse nuk është një eksperiment në kuptimin tradicional, gjithashtu i shtyu kufijtë duke e zhveshur artin deri në cilësitë e tij thelbësore të formës, ngjyrës dhe materialit. Kjo lëvizje i sfidoi shikuesit të gjenin kuptimin në atë që në fillim mund të dukej e thjeshtuar ose pa përmbajtje, duke ripërcaktuar kështu përvojën estetike.
Arti abstrakt ka pasur një ndikim të thellë në evoluimin e artit modern dhe bashkëkohor. Duke i çliruar artistët nga nevoja për të përshkruar botën përreth tyre në mënyrë realiste, ai hapi rrugë të reja për shprehje dhe eksperimentim. Arti abstrakt ka ndikuar në shumë forma të tjera të artit, duke përfshirë artin dixhital, artin e instalimit dhe madje edhe video artin, duke demonstruar rëndësinë e tij të qëndrueshme.
Për më tepër, arti abstrakt ka kontribuar ndjeshëm në diskutimet për natyrën e artit, estetikën dhe rolin e artistit. Ajo sfidon shikuesit që t'i qasen artit në një mënyrë tjetër, duke inkurajuar angazhimin me veprën artistike në një nivel emocional, konceptual dhe ndonjëherë shpirtëror, dhe jo përmes një lente reprezentative. Ky ndryshim ka zgjeruar mundësitë se çfarë arti mund të komunikojë dhe si mund të ndikojë tek individët dhe shoqëria.
Arti abstrakt përfaqëson një lëvizje kritike në historinë e artit, e karakterizuar nga largimi i tij nga përfaqësimi tradicional për të eksploruar potencialin e ngjyrës, formës dhe formës. Nëpërmjet lëvizjeve dhe eksperimenteve të tij të ndryshme, arti abstrakt ka shtyrë vazhdimisht kufijtë e asaj që mund të jetë arti, duke sfiduar si artistët ashtu edhe shikuesit që të rishqyrtojnë thelbin e artit dhe rolin e tij në shprehjen e mendimit, emocionit dhe përvojës njerëzore. Si i tillë, arti abstrakt mbetet një fushë e gjallë dhe dinamike, duke evoluar vazhdimisht dhe duke frymëzuar brezat e rinj të artistëve.
