Chủ nghĩa hiện thực là một phong trào nghệ thuật bắt đầu vào giữa thế kỷ 19, khoảng những năm 1840 ở Pháp, như một phản ứng chống lại Chủ nghĩa lãng mạn và Chủ nghĩa tân cổ điển. Thay vì tập trung vào các phiên bản lý tưởng hóa của thế giới, các nghệ sĩ theo Chủ nghĩa Hiện thực nhắm đến việc khắc họa các chủ đề như chúng tồn tại trong cuộc sống hàng ngày mà không tô điểm hay diễn giải. Phong trào này trải rộng trên nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau, bao gồm hội họa, văn học, sân khấu và điện ảnh.
Chủ nghĩa hiện thực xuất hiện trong thời kỳ được đánh dấu bởi những thay đổi xã hội và công nghiệp nhanh chóng. Phong trào tìm cách miêu tả chính xác cuộc sống, tình huống và bối cảnh điển hình của thời đại đó, đánh giá cao độ chính xác thực tế hơn là kịch tính và giật gân. Những nghệ sĩ như Gustave Courbet, Jean-François Millet và Honoré Daumier là những người tiên phong trong hội họa, luôn nỗ lực thể hiện cuộc sống của những người bình thường bằng sự chân thành và trung thực.
Trong văn học, Chủ nghĩa hiện thực thể hiện qua những mô tả chi tiết về cuộc sống đời thường, tập trung vào xã hội trung lưu và hạ lưu. Các nhà văn như Leo Tolstoy, Gustave Flaubert và Charles Dickens đã miêu tả sự phức tạp của cuộc sống và xã hội một cách sâu sắc và nhiều sắc thái, tránh sự lãng mạn hóa.
Các đặc điểm chính của Chủ nghĩa hiện thực trong nghệ thuật bao gồm:
Những đặc điểm này cho phép các nghệ sĩ theo trường phái Hiện thực tạo ra những tác phẩm không chỉ khắc họa cuộc sống một cách chính xác mà còn gợi lên sự đồng cảm và khơi gợi suy nghĩ về các vấn đề, điều kiện xã hội thời bấy giờ.
Tác phẩm The Stone Breakers (1849) của Gustave Courbet (1849) là một ví dụ điển hình của Chủ nghĩa hiện thực trong hội họa. Tác phẩm mô tả hai người lao động đang đập đá bên đường, một cảnh lao động chân tay chưa từng có về sự trần tục và thô sơ vào thời điểm đó.
Tương tự, The Gleaners (1857) của Jean-François Millet (1857) giới thiệu ba người phụ nữ nông dân đang mót ruộng sau mùa thu hoạch. Tác phẩm của Millet nêu bật những thực tế khắc nghiệt của cuộc sống nông dân, tránh xa sự tôn vinh điển hình của các phong trào nghệ thuật trước đó.
Trong văn học, Chủ nghĩa hiện thực có tiếng nói mạnh mẽ trong tác phẩm của các tiểu thuyết gia như George Eliot và Henry James, những người khám phá xã hội và điều kiện con người ở một mức độ sâu sắc và chi tiết mới. Tiểu thuyết của họ dựa trên thực tế cuộc sống hàng ngày, xem xét sự phức tạp về xã hội, đạo đức và tâm lý của các nhân vật.
Sân khấu cũng chứng kiến phong trào Hiện thực, với các nhà viết kịch như Henrik Ibsen và Anton Chekhov thoát khỏi truyền thống kịch tính để tập trung vào sự năng động của cuộc sống gia đình, áp lực xã hội và những lựa chọn cá nhân. Những vở kịch của họ mang đến một tấm gương phản chiếu xã hội, khuyến khích khán giả suy ngẫm về cuộc sống của chính họ và những cấu trúc xung quanh họ.
Phong trào Chủ nghĩa hiện thực đã có tác động lâu dài đến nghệ thuật, mở đường cho nhiều phong trào tiếp theo như Chủ nghĩa tự nhiên, Chủ nghĩa ấn tượng và Chủ nghĩa hiện đại. Bằng cách nhấn mạnh vào việc miêu tả cuộc sống như nó vốn có, Chủ nghĩa hiện thực thách thức các nghệ sĩ quan sát thế giới chặt chẽ hơn và thể hiện nó một cách trung thực.
Chủ nghĩa hiện thực cũng dân chủ hóa các chủ đề trong nghệ thuật, văn học và sân khấu, tập trung vào những người bình thường và các tình huống hàng ngày hơn là thần thoại, lịch sử hay giới thượng lưu. Sự thay đổi này mang lại một góc nhìn toàn diện hơn trong nghệ thuật, khiến nó trở nên dễ tiếp cận và phù hợp hơn với nhiều đối tượng hơn.
Trong thế kỷ 20 và 21, Chủ nghĩa hiện thực tiếp tục ảnh hưởng đến các nghệ sĩ, nhà văn và nhà làm phim. Mặc dù các kỹ thuật và tiêu điểm chính xác đã phát triển nhưng nguyên tắc cốt lõi của việc mô tả hiện thực mà không cần tô điểm vẫn phù hợp. Chủ nghĩa hiện thực đương đại thường có thể được nhìn thấy trong các tác phẩm của các họa sĩ theo trường phái ảnh hiện thực, các nhà làm phim tài liệu và các nhà văn đi sâu vào sự phức tạp của cuộc sống hiện đại.
Các nghệ sĩ như Edward Hopper và các nhiếp ảnh gia như Dorothea Lange đã tiếp tục truyền thống Chủ nghĩa Hiện thực cho đến kỷ nguyên hiện đại, ghi lại những khoảnh khắc của cuộc sống bằng sự trung thực rõ ràng và con mắt tinh tường đến từng chi tiết.
Mặc dù bài học này không đề xuất những thí nghiệm trực tiếp nhưng sự hiểu biết về Chủ nghĩa hiện thực có thể được nâng cao bằng cách quan sát kỹ thế giới xung quanh chúng ta. Bằng cách chú ý đến những chi tiết vụn vặt trong cuộc sống hàng ngày, kết cấu, màu sắc và ánh sáng trong môi trường của chúng ta cũng như những câu chuyện và cuộc đấu tranh của con người, chúng ta có thể đánh giá cao các nguyên tắc của Chủ nghĩa Hiện thực một cách trực tiếp và cá nhân.
Tham quan các phòng trưng bày nghệ thuật, đọc tiểu thuyết và xem phim với cách tiếp cận hiện thực cũng có thể mang lại những hiểu biết sâu sắc hơn về cách các nghệ sĩ qua các thời kỳ và phương tiện khác nhau đã diễn giải và thể hiện hiện thực.
Chủ nghĩa hiện thực, với tư cách là một phong trào nghệ thuật, thể hiện một sự thay đổi đáng kể trong cách các nghệ sĩ, nhà văn và người sáng tạo tiếp cận việc thể hiện hiện thực. Bằng cách tập trung vào những điều bình thường và đời thường, đồng thời nhấn mạnh vào tính chính xác và chi tiết, Chủ nghĩa Hiện thực đã mở rộng phạm vi thể hiện nghệ thuật và tiếp tục ảnh hưởng đến nghệ thuật cho đến ngày nay. Di sản của nó là minh chứng cho sức mạnh của sự thể hiện chân thực và giá trị lâu dài của nghệ thuật nói trực tiếp đến trải nghiệm của con người.
