芸術作品は、芸術の要素と呼ばれるさまざまなコンポーネントまたはパーツで構成されています。アーティストがそれらを組み合わせたとき、彼はユニークな芸術作品を作成します。作りたいと思ったら、それらを理解しないと始まらない。このレッスンでは、芸術の要素とは何か、そしてそれぞれが何を表しているのかを学びます。
アートワークの作成に使用され、定義および分離できるコンポーネントまたはパーツは、アートの要素と呼ばれます。それらには、線、形、形、色、テクスチャ、スペース、および値が含まれます。
線はおそらく最も基本的な要素です。これは通常、アートワークを作成するための出発点です。線は、空間内を移動する点によって定義される芸術の要素です。線は、形、パターン、テクスチャ、空間、動き、目の錯覚を作成するために使用されます。垂直、水平、斜め、ジグザグ、または曲線など、さまざまな線があります。任意の幅またはテクスチャにすることができます。
視覚芸術では、形状は線、テクスチャ、および色によって作成されたフラットな 2 次元のデザインです。形状には高さと幅があります。立体的に見せるために使用できるさまざまな色の値を持つことができます。アーティストが使用できるさまざまな種類の形状があります。それらには、円、三角形、正方形などの幾何学的形状、および有機的、自由形状、または自然な形状が含まれます。
芸術における形がその二次元性であるならば、芸術における形はその三次元性です。フォームは、高さ、幅、奥行きのボリュームを持つ 3 次元オブジェクトです。形状には、立方体、球体、および円柱が含まれます。この形は彫刻でよく使われます。フォームは幾何学的または有機的です。
光が物体に当たり、目に反射すると、色が現れます。色は色相で構成される要素であり、色相には次の 3 つのプロパティがあります。
色は、プライマリ(赤、黄、青) またはセカンダリ(オレンジ、緑、紫)、暖色(オレンジ、赤、黄)、または寒色(青、紫、緑) にすることができます。
アートのもう 1 つの要素はテクスチャです。すべてのオブジェクトには物理的なテクスチャがあります。テクスチャーは、作品の表面の質(滑らかか粗いか、硬いか柔らかいかなど) を表すために使用されます。テクスチャは、パターンを使用して作成されます。表面の品質は、触覚 (リアル) 、彫刻を通して見ること、または視覚的な合図に基づいて目がどのようにテクスチャを知覚するかを説明する厳密に視覚的 (暗示的) にすることができます。
アーティストがさまざまな効果を実現できるさまざまなタイプの空間があります。ポジティブ スペース(主題のある作品の領域) とネガティブ スペース(主題のないスペース) が存在する可能性があります。また、開いた空間と閉じた空間（彫刻などの立体芸術）。オープン スペースは空っぽで、クローズド スペースには物理的な彫刻要素が含まれます。
芸術作品内の色の明暗は価値です。値は、色の明暗の段階的な変化を指す芸術の基本要素です。値の違いは、しばしばコントラストと呼ばれます。これは、芸術作品の最も明るい (白) と最も暗い (黒) トーンを参照し、その間に無数のグレーのバリエーションがあります。
